Rosa is the new full length album from Italian Sludge/Noise/Stoner Rockers ZOLLE and the band are back with another buoyant new record which is outlandish and offers the listener a brilliantly uplifting good time. Embracing the wilder side of Stoner Metal with a playful attitude with a plethora of Psychedelic Noises, Ambient Sounds and a fantastic sense of Doom-Pop melodies spliced throughout the whole album.
Opening track Pepe feels partially inspired by TORCHE in places but with ZOLLE adding a chaotic energy with Sludge Rock beats that’s quite aggressive and fast paced when it wants to be. Shades of Experimental energy appear that has a slight Melvins vibe but allowing ZOLLE to perform the music they’re wonderfully known for.
Second track Lana continues with the frantic Sludge/Noise Rock theatrics with the heavy pounding drums from Stefano building up a wall of Psychedelic Waves for Marcello to add his jagged guitars that combine for another energetic round of high voltage Sludge/Stoner Rock. ZOLLE have a great talent of writing sublime uplifting songs without the need for harsh abrasive atmospherics and this track proves that point whilst still bringing a fresh round of HEAVY GROOVES to head-bang to.
Third track Toffolette e Zuccherini is a more subdued track with a lush sounding Post-Rock score and exquisite vocals appearing with soulful Doom-Pop melodies soon changing into more heavy based Sludge/Stoner instrumental jams. This is perhaps my favourite track on the album and perhaps one of my favourite ever tracks that I’ve heard from ZOLLE. As the uplifting energy from the track is highly infectious with the track being constantly HEAVY without the need of being HEAVY at the same time.
ZOLLE continues with the Noise Rock angle for the next few tracks of Merda, Pompon and Pois with that aggressive Sludge/Stoner melodic angle that’s being the more dominant attitude of the album which can be quite flashy and overpowering at times. However, the addictive and warm natured energy allows ZOLLE to experiment across the musical spectrum especially with the fabulous vocals that are quite catchy even when set against the Punk Rock backdrop that appears from time-to-time.
The final stages of the album is where the heaviest and surreal moments of the record appear whilst still retaining the zany creative attitude of the earlier stages of the album with tracks such as Confetto, Fiocco Video and Maialini e Maialine being the other standout tracks on an already wild, varied and highly inventive album such as Rosa.
Rosa is perhaps ZOLLE’s most brilliantly original record to date and may end up becoming one of the most exciting and wildest albums to be released this year. Another ALBUM OF THE YEAR contender is right here. Absolutely superb. No question.
“The songs are ready for whatever football match stadium P.A.”
Like the Melvins on an AC/DC kick or what you might get if you took ’70s arena rock, put it in a can and shook it really, really hard, Italian duo Zolle are a burst of weirdo sensation on their fifth full-length, Rosa. The songs are ready for whatever football match stadium P.A. you might want to put them on — hugely, straight-ahead, uptempo, catchy, fun in pieces like “Pepe” and “Lana” at the outset, “Merda,” “Pompon,” “Confetto” and “Fiocco” later on, likewise huge and silly in “Pois” or closer “Maialini e Maialine,” and almost grounded on “Toffolette e Zuccherini” at the start but off and running again soon enough — if you can keep up with guitarist/vocalist Marcello and drummer Stefano, for sure they make it worth the effort, and capture some of the intensity of purpose they bring to the stage in the studio and at the same time highlighting the shenanigans writ large throughout in their riffs and the cheeky bit of pop grandiosity that’s such a toy in their hands. You would not call it light on persona.
“Originali e irresistibili”
Stefano (batteria) e Marcello (chitarra e voce) provengono da MoRkObOt, Viscera/// e Klown e suonano insieme da ormai trent’anni. La nuova esperienza è semplicemente geniale nel mettere insieme un sound granitico, rigorosamente strumentale (a parte occasionali cori con melodie paradossalmente spesso “celestiali” che infondono ironia e sarcasmo al tutto) che guarda ai riff e ai suoni di Metallica, Van Halen e Ac/Dc, flirta con i Motorspycho, travolge per potenza ed efficacia. Originali e irresistibili.
Antonio Bacciocchi
8.7/10 - Bellobellissimo
If synergy sounded like something, it would sound like Stefano and Marcello playing it at Duna Jam or Desertfest…”
The Italian scene is as diverse as it is impressive, if there’s a specific genre of music that you particularly enjoy, there’s at least three bands doing it the right way and one that is just super famous because they appeared on Metal Hammer or Rock Hard at some point. And the way Italians take a niche genre to create something outlandish, yet interesting enough to long for more, you cannot ignore it.
And on the list of Italian bands that keep delivering impeccable tunes whilst wondering what the hell is inside the tortellini they ate as children, Zolle is up there as far as I’m concerned. For those who don’t know who they are, they’re a duo comprised of Marcello (drums/vocals) and Stefano (guitar/vocals) and hail from Bruzzelle, a small town between Milan and Bologna, where they have been doing a sweet mix of psychedelic rock, sludge noise, stoner rock and math rock. Think of And So I Watch You From Afar, Earthless, Zu and Cleft, but heavier, and on acid, riding on a haunted carousel. Convinced, yet? Don’t worry, I have plenty of arguments left in my backpack.
The first argument I would say is Pepe, the opening title of their brand-new album, Rosa. It’s also their first single and three minutes filled of exquisite riffs and drum fills. If synergy sounded like something, it would sound like Stefano and Marcello playing it at Duna Jam or Desertfest. That song alone is exactly what you need to start from if you want to discover or rediscover Zolle. It’s also a dancing tune, which is very reminiscent of early Karma To Burn when they were still a four-piece but could also be a theme song for some cheeky cartoon to watch on a Saturday night.
Of course, a lot of songs in this album would be considered as ‘danceable’ or crafted for festivals and hot venue shows such as Pois, Maialini e Maialine or the ultimate earworm of the album Pompon – a title so bonkers that it needs to be listened to be understood. My humble words could never describe accurately how weird, whimsical and catchy this song is, but it is definitely an earworm and a good one at that.
If synergy sounded like something, it would sound like Stefano and Marcello playing it at Duna Jam or Desertfest…
Other songs on the album are also worth mentioning, despite being a bit more adventurous than what you would expect of them like Toffolette e Zuccherini (marshmallows and sweet sprinkles in Italian) that is a pretty cool slow jam and very scenic in a way, almost as if this would be the perfect soundtrack for a modern version of Roman Holiday where Audrey Hepburn would be a hippie and Gregory Peck looking like a 6’5” dude with a giant beard known for playing bass occasionally for a Hawkwind tribute band.
Fiocco and Merda also deserved to be mentioned here as two very whimsical, fun and catchy breakdowns, especially for the former as I got to learn ‘mamma’ and ‘nonna’ as it would be repeated ad nauseam in between two exciting drum fills. I could have made a silly joke about how the song Merdamade me think of Marco Materazzi during the 2006 World Cup, but it is irrelevant to the point that I am trying to make here, which is that Rosa is as colourful and mischievous as the colour itself. Confettoand Fiorellino impressed me a little less than the rest, but as standalone tracks, they unquestionably rock.
We need more pink in our lives, whether you want it from Barbie or from Zolle, whatever floats your boat, as long as it’s bright and boisterous. Nessie Spencer
WWW.METAHEAD.IT 9/10
“Rosa regala trentacinque minuti di vibrazioni, di follia, di spensieratezza”
Sono folli. Completamente fuori di testa. Così insensati che dovrebbe essere un obbligo di legge ascoltarli, supportarli, amarli (senza doppi sensi, però!). Torna questo improbabile ed impossibile duo heavy (ovviamente a modo loro), un duo che emerge dagli sciami di zanzare delle campagne a ridosso del fiume Po. Esistono dal secolo scorso, hanno in tasca -questo compreso- cinque album nei quali suonano solo loro due, senza tanti fronzoli, senza ricercare perfezione, senza cercare i membri che teoricamente mancano, tra una giornata nei campi, un giro in trattore, un goccio di quello buono. Con il precedente “Macello” (qui) scrissi che loro sono ‘chitarra e pastorizia, noise ed allevamento’, ma con “Rosa”, al di là di una copertina che mi fa pensare a varie leccornie da luna park (quella roba fatta con il plutonio che ti fa cadere i denti), al di là delle raccapriccianti foto della band, siamo davanti ad un’opera ricchissima di melodia, ma tagliente, pungente, rockeggiante in un modo compatibile con l’autoradio installato in quel nuovo John Deere, rigorosamente riverniciato di… indovina un po’? Rosa! Cosa abbiamo di color rosa? Il “Pepe”, pesantissimo, la “Lana”, calda e un po’ disordinata (basta pensare da quale animale proviene), oppure -come la mia fantasia sembra avere indovinato- “Toffolette e Zuccherini”, tanto epici quanto mortali. Da bambino, quando non capivo qualsiasi cosa mia madre mi avesse appena gridato contro, io chiedevo ‘Cosa?’… e il refrain chiudeva con l’immancabile verso ‘Polenta e merda rosa’… un po’ una avvertimento, un po’ una minaccia, un po’ una battuta innocente… proprio come l’heavy blues dei tre minuti e passa di “Merda”. Rosa è un “Pompon”, un po’ psichedelico, un po’ pop. Altra roba rosa? “Pois”, troppo francese, troppo sconvolto e troppo metal per concepire la bellezza di qualsiasi cosa dipinto a pois rosa. Il “Confetto” può essere rosa, però questo brano hard rock ti fa venir voglia di confetti di tutt’altro genere… tanto da sognare un “Fiorellino” dal look punk con i petali sparati in alto e abbondantemente spruzzati con una illegale quantità di lacca ammazza ozono. Il “Fiocco” è rosa, tanto rosa quanto aggressivo… mai fidarsi delle apparenze, tanto alla fine il colore rosa torna di moda con “Maialini e Maialine”, ed ecco che si torna alla carne, al cibo e, ovviamente, al peccato! Che casino questo “Rosa”. Forse mi piaceva più “Macello”, o i dischi precedenti… perché poi il rosa io davvero non lo sopporto, anche se ci sono tantissime altre attraenti ed irresistibili che esibiscono un colore rosaceo…. forse questi due se ne sono dimenticati? Dopotutto è comprensibile con tutta la droga psichedelica che sembra assumano tra una mungitura e una sessione di aratro! Oppure sarà qualche sostanza chimica (dal colore rosa?) che qualcuno deve per forza aver versato nelle acque del maestoso fiume Po! Colore impossibile a parte, “Rosa” regala trentacinque minuti di vibrazioni, di follia, di spensieratezza: brani che potrebbero fare da colonna sonora ad un cartone animato poco politicamente corretto, brani che potrebbero essere re-mixati per poi essere sparati a tutto volume in in un qualche rave partiy rurale: Musica perfetta per la sagra del paese, dove tutti bevono e ballano infischiandosene di chi ci sia sul palco o cosa diavolo venga suonato!
(Luca Zakk) Voto: 9/10
“Una sorpr esa sonora del sottobosco, fra distorsioni e ripartenze.”
“Rosa” è il nuovo disco degli Zolle per Subsound Records. Gli Zolle sono Stefano alla batteria e Marcello alla chitarra e voce, suonano insieme dal 1995, provengono da MoRkObOt, Viscera///e Klown ed altri gruppi.
I due suonano insieme divertendosi e divertendo anche noi ascoltatori. La loro musica di coppia è molto originale e non scontata per un duo, si potrebbe definire un hard rock altro, tutto strumentale e molto espressivo, naif come la copertina che rende molto bene l’idea di cosa sia questo gruppo.
La ragnatela sonora costruita da Marcello e Stefano risente in una qualche misura delle loro esperienze passate, molto vicine al noise e alla nouvelle vague sonora, quasi una jam continua, e qui si accentua ancora di più quella sensazione di libertà compositiva e musicale che permea tutto il loro lavoro e anche quelli precedenti. Non ci sono momenti di stasi, tutto muta in continuazione in una maniera dolce e anche quando ci sono gli scossoni si sta bene dentro anche quelli.
Il suono degli Zolle è accogliente e caldo, la chitarra fluisce benissimo e forma assieme con la batteria un potente antidolorifico sonoro, un fluido che fa star bene. A differenza di molti altre coppie musicali gli Zolle esplorano un suono differente e tutto loro, quasi una psichedelia hard rock molto personale e con gli spigoli smussati ma che va molto in profondità incontrandosi con un rock duro che parte dagli anni ottanta per arrivare fino ai giorni nostri.
Ibrido totalmente spontaneo, il suono del gruppo è molto piacevole e porta molto più lontano rispetto a tante altre cose molto più costruite ma molto meno spontanee. Una sorpresa sonora del sottobosco, fra distorsioni e ripartenze.
Un grosso contributo alla riuscita del disco è stato dato dalla registrazione e missaggio di Giulio Ragno Favero (Zu, Teatro degli Orrori, OvO) e la masterizzazione di Giovanni Versari (Muse, Verdena).
“perché di pezzi come Pepe, Fiorellino o Merda non dovrebbe privarsene nessuno“
Sembrano passati dieci anni, ma son molti di meno, cinque massimo, dall'ultima volta che Marcello Bellina appariva davanti. Sarà che quando si sta bene insieme sulla ferocia dell'assenza la solitudine non ha odore, come diceva Miss Loreena Mannoia, sarà che c'è stato un tempo in cui tra Viscera, Morkobot e appunto Zolle noi frequentatori di posti occupati abbiamo visto più lui che mamma e papà, la percezione del tempo passato è di più. Rosa è il titolo.
Come sempre in coppia col batterista Stefano del suo primo gruppo, i Klown, riecco gli eroi di Bruzzelle come sempre dediti al hard/noise/stoner in salsa unicorni che, coperta la grafica di cuoricini rosa, giungono al traguardo del quinto disco (sempre su Subsound Records) e scaricano addosso dieci pezzi devastanti come altrettante mosse fatali su un ring WWE. Non è certo un disco per gli amanti di Mordillo (menzione d'amore per il monolitico lavoro di Ragno Favero), ma vi giuro sarebbe bello se lo fosse, perché di pezzi come Pepe, Fiorellino o Merda non dovrebbe privarsene nessuno e perché tutta la vivacità e la rotondità che riempe ogni secondo dell'ascolto è proprio come le tavole del fumettista argentino.
WWW.KATHODIK.ORG 8/10
“Esaltante e pulsante, “Rosa” non vi lascerà indifferenti, ma vi farà venir voglia di ascoltare gli Zolle dal vivo.”
Il duo lombardo, formato da Stefano e Marcello, provenienti da Morkobot, Viscera e Klown pubblicano il loro quinto lavoro, che è stato ottimamente prodotto da Giulio Ragno Favero (Il Teatro degli Orrori, Zu, One Dimensional Man, OvO).
“Rosa” è composto da dieci brani, rigorosamente strumentali, estremamente energetici, che si dipanano lungo le coordinate del metal, dell’hard-rock e dello stoner. Tuttavia, queste sonorità ‘dure’ si coniugano perfettamente con la vena melodica del duo.
Se in Merda gli Zolle insistono su un funk in velocità che evolve verso l’hard-blues sudista, con Pepe virano verso un rock-pop che sarebbe molto apprezzato dal Capra in libera uscita dai Gazebo Penguins.
Nonostante i titoli bucolici ed agresti, i brani hanno un tiro deciso, ascoltare per credere l’hard-stoner in velocità di Fiorellino, la carica distrorta e hard di Pompon e la saltellante e circolare Lana.
Esaltante e pulsante, “Rosa” non vi lascerà indifferenti, ma vi farà venir voglia di ascoltare gli Zolle dal vivo.
Voto: 8/10
WANTLIST FREE MAGAZINE
“…ricordano le canzoni più divertenti degli AC/DC. Per saltare e ballare.”
Un duo italiano che definisce la sua musica "lard rock", con una autoironia che, del resto, traspare anche dalle note e dal raro cantato. Non musica da ridere, ma musica divertente, felicemente hard nelle parti più heavy e mostruosamente melodica in quelle cantabili. I riff sono quasi tutti in maggiore, perdono la drammaticità lugubre di molto stoner e vagamente ricordano le canzoni più divertenti degli AC/DC. Per saltare e ballare. (Gabriele Bassanetti)
TRASCENDING THE MUNDANE issue 48
"Zolle has always thrived on weirdness"
Zolle is the Italian duo of guitarist Mar- cello Bellina (Viscera) and drummer, sometimes vocalist Stefano. They have four previous albums, starting with 2013’s Zolle and most
recent being 2020’s Macello. Rosa is an instrumental affair. The album opens with
the highly energetic “Pepe” and “Lana.” Zolle has always thrived on weirdness, and that certainly comes out on songs like “Pompon” and “Confetto.” They have elements of psychedelic rock, but on songs like these they are really just weird. Speaking of which, you wouldn’t think of comparing Zolle to a classic death metal band, but Marcello’s playing on “Pols” reminds me of Morbid Angel’s Trey Azagthoth and his creativity.
“Come due alchimisti della bassa padana, sembrano distillare la bellezza goccia a goccia in un flusso di note senza soluzione di continuità.”
La musica può avere anche un certo tipo di potere: nelle culture orali la prassi di mettere le parole in musica ha avuto un ruolo immenso nella tradizione di poesia, narrazione, liturgia e preghiera. Interi libri possono essere tenuti a memoria in questo modo: è famoso l’esempio dell’Iliade e dell’Odissea. La musica può consentire di organizzare una capacità motoria, di seguire sequenze intricate o di tenere un grande volume di informazioni: questo per l’appunto è il suo potere narrativo o mnemonico. Il fatto che in un’opera musicale manchino le parole, non è di per sè un fatto totalmente negativo.
Il duo, che ho visto on stage nel 2017 al G.O.B. di Viareggio, presenta qui il proprio quinto album, in dieci anni di carriera; ascoltando le tracce mi vengono in mente delle reminiscenze su Leibniz il quale, grosso modo, asseriva che, discutendo sulla musica, essa è come un contare, un contare inconsapevole.
La mancanza di testi può far riflettere sul senso del ritmo: in questi dieci pezzi non vi sono le strutture classiche ed archetipate dell’uso delle liriche (primo verso, pre ritornello, ritornello, secondo verso, secondo pre, ripetizione del ritornello, assolo, nuova ripetizione del ritornello, chiusura); ma essendo molto palese l’assenza di testo, quindi per forza l’ascoltatore non potrà fare a meno di porre la propria attenzione sul ritmo (inteso come combinazione fra movimento e suono) e che tutto questo gli apparirà spontaneo e del tutto naturalmente si ritroverà bambino senza vergogna alcuna, un bambino libero di muoversi al tempo della musica. L’abilità ritmica è sopramodale, ovverossia, stabilito un ritmo, può essere ripetuto facendo appello a qualsiasi modalità motoria, comprese le mani, i piedi, la testa, la bocca o il corpo intero. Il ritmo è la quintessenza dell’abilità mimetica ed infatti i giochi ritmici sono ampiamente diffusi fra i bambini.
Certo è che la proposta degli Zolle pone un bel quesito: spesso si è ipotizzato che la musica non si sia evoluta da sè, ma sia il risultato e sia emersa come il prodotto culturale di altre capacità (per esempio la parola); orbene fu il canto a precedere la parola? Oppure fu esattamente il contrario, prima ci fu il verbo e a seguire la musica? Possibile che i due fenomeni si svilupparono simultaneamente? A voi la risposta e nell’attesa rimangono i pezzi da ascoltare, da far seguire uno appresso all’altro, senza giudizio, senza preconcetti, facendosi trasportare dall’effetto tonico delle loro capacità di indurre un risveglio generale, facendosi indirizzare dalle loro capacità di evacuare, guidare e regolare il movimento.
Come due alchimisti della bassa padana, sembrano distillare la bellezza goccia a goccia in un flusso di note senza soluzione di continuità.
Leonardo Tomei
RUMORE MAGAZINE 7,5/10
“La sgradevole gradevolezza delle Zolle”
Cominciarono 20 anni fo sotto l'egida dei potenti
Ufomammut, prima come
Morkobot poi come Zolle. Ora da un po' di anni fanno dischi con la Subsound. Il loro nuovo
Rosa è proprio divertente.
Sembra una colonna sonora per un film distopico sugli anni 60. Gli strumentali delle Zolle si sono da tempo distaccati dalle cupezze del passato e viaggiano su sonorità ellitticamente '60/'70.
Messe in fila ed elaborate alla loro distopica maniera. Il che significa distorcerle quel tanto che basta e filtrarle in un registro anche grottesco (vedi brani come Pompon) e, certamente, questo sì, ancora piuttosto heavy. Sentite
Pois: è come se i Metallica volessero cazzeggiare con dei rimasugli degli Who; e più che mai nella sequenza di Confetto, Fiorellino, Fiocco. La sgradevole gradevolezza delle Zolle. Claudio Sorge